如何让歌词吸引曲作者
首先声明，我既不是曲作者，也不是词作者，虽然在网上偶尔弄几个数或字，但最多也就算个读者。
娱乐业造就了不少成功者，虽然那是娱乐的作用，但是也吸引了大批的人士涌向艺术，词曲作者风起云
涌，远的不说，就说隔壁的作曲网，其词曲的刷新速度就很快。
但是，也有个让人尴尬的现象，那就是为词谱曲的不均衡。有的词，有不同的曲作者谱曲，更多的词却
没人问津；有人的有些词，比较热门，而另一些词则比较荒凉；有的人的词被谱曲的比率较大，而有的人的
词被谱曲的极少。其中的原因，不排除人际关系、谱曲能力和个人理解程度的因素，但词本身的问题也不能
忽视。
我认为，写歌词和做其他事情类似，只要做得好，就一定能引起相关“行业”的关注。
写细的具体要求，王胜军已经说的很明白，但只做到那些，对吸引曲作者还是不够的，毕竟那只是量化
的条件，在量化的条件外，还应该有质的条件。我就认为，词之所以不吸引曲作者，更在于质的欠缺。
首先，词是一个整体。
词和文章也一样，记叙文，就要有时间、地点、人物、序幕、高潮和结尾；论文，就要有论点、论据并
论证逻辑；说明文，就要有主体、属性、功能、注意事项等；诗歌抒情散文，就要有爱憎、情感等等。歌词
相对来说结构简单一些，但至少应包括概述（我暂时这么叫吧）和高潮，一首歌，概述是多种多样的，高潮
也不尽相同，但高潮往往是感情最深刻的表达。没有高潮，总是没精打采的，第一段白菜、萝卜，第二段土
豆、地瓜，第三段又黄瓜、豆角，让曲作者怎么弄？旋律就是旋加律，如此平淡，曲作者根本就旋不起来。
曾经有两位词作者的词，被我说过没高潮，虽然两个人都很反感，并且一个还说过“高潮不一定歇斯底
里”。但没高潮就是没高潮。没错，“高潮不一定歇斯底里”，但必须是感情的深刻表达。
其次，词的内容要统一。
所谓统一，是所表达的思想感情要统一。有几个基本点都可以，但一定要只有一个中心，不要一段“民
以食为天”，而另一段又“不在朝朝暮暮”，这谁都明白，用不着多说。
再其次，词要有一定的深度和共性。
内容有了，并不能算完事大吉，在内涵上一定要深挖，挖透，只蜻蜓点水地提一提，是不行的，曲作者
的旋还没有旋——起伏起来，就让它结束，或马上又让他旋回去，那曲作者还作个什么劲儿？要深挖，要打
动人心才行。词作者的感情要表达出来，不要只在自己心里感受，得让别人也感受得到。说一个女孩儿可爱
，就必须说出她为什么可爱，哪方面可爱，怎么可爱，什么可爱，不说出来这些，只自己寻死上吊地爱，别
人会认为女孩儿一般般，这样寻死上吊是精神不正常。这里提到共性，是和深度有联系的。没有共性的深度
，是不能引起他人共鸣的。自己喜欢堵一个鼻子眼摆弄电脑，又怎么能让别人也都有这个嗜好呢？
上面三个方面，都和内容有关。没有内容的歌词，不会引起曲作者的重视。
除了内容，就是形式了。
歌词的形式，早有人概括了，我不重复。我想说的是，形式是为内容服务的，写词的时候，不要因形式
而损害内容，宁可内容完美而形式欠缺些。
前面提到旋律就是旋加律，律就该是节奏了。
我感觉，歌词最好处理的，是每段是四的整数倍个句子，当然这不是必须的，六句也可以，三、五、七
句也不是不行。每句的长短，最好不要差的太悬殊，不得已悬殊，也要给曲作者留出分句的余地。这样说太
笼统，还是举个例子，“波澜壮阔气贯长虹”，这样的句子，如果分句，首先考虑在“阔”和“气”之间，
其次可以考虑在“澜”和“壮”或“贯”和“长”之间分，这是很平衡、比较理想的，“你是戈壁滩上万里
黄沙中默默无闻的一粒”，分句首选“你”“是”之间，或“是”“戈”之间，但是，这样分句和不分，区
别不大，分开是极其不平衡的，如果在“上”“万”之间分句，就很勉强，在“中”“默”分句更差，在别
处分句，就很滑稽了。如果前后句的字数差不多，这一句最好不分，这就是句子字数差不多的好处。如果前
后句有三五字的句子，曲作者就该头疼了：要么节奏反差太大，要么破坏格局。如果两者都不妥，曲作者唯
一的选择，就是放弃。
其次是流程。
流程是作业上的术语，觉得在这里用也合适，就借过来用用。
歌曲的流程是单线的，段落之间，只能依次进行。虽然有重唱，但重唱的内容是基本一致的，所不同的
，是相位和音的高低。
虽然歌曲是单线的，但歌词的内容有些却是并列的，这些段的歌词格式要尽量一致并挨在一起，不并列
的内容，不要放在一起，如果曲作者认为有必要，他会来调整的。并列的内容也要按大小、远近、深浅、轻
重等关系来排列，能安排好入口出口更好，这样衔接起来方便。并列段的情感，反差不要太大，一段是欢乐
，另一段是忧伤，旋律不可能一致，曲作者只能另外安排旋律，那就不是并列了。
再其次，歌词要简洁精练，尽量少磨车，磨车多了，容易让人产生烦恼的情绪。这和需要突出的重复是
不一样的。我见过两个完整段的歌词，有６０％的字是一样的，这就属于磨车了，如此雷同，干脆将那些不
一样的字词也放在一起，做为一段好了。
歌词的风格要统一。
歌词可以俗，也可以雅，可以文，也可以白，但是将这些风格混在一起不可以，可以想象，“大海啊，
波澜壮阔兮前赴后继”是否滑稽，同样，歌词可以有此地域的风格，也可以有彼地域的风格，但是，彼此的
风格，也不能混在一起。混在一起的风格，就把曲作者的思绪搞乱套了，当然曲也谱不成。舞台上虽有不同
风格不同地域的联唱，但那是多首歌的联唱，不是一首歌。
（再说几句收场，有些糊涂了）
形式很重要，但不要过分考虑形式，还是那句话，形式是为内容服务的，没有深刻内容这个皮，形式这
个毛，又有什么意义呢？形式上有些缺陷不要紧，只要内容上完美，曲作者会弥补歌词形式上的缺陷。比如
，前后段的非并列的情感反差稍大，没有过度，那么，曲作者会插入“啊”“来”等来衔接，或者干脆就安
排个间奏，那是曲作者权利范围内的能力。
乱说啦，别当真。
